Drag Kings. Arqueología crítica de masculinidades espectaculares en Latinx America

La masculinidad se fundó en la idea de que el cuerpo del hombre se correspondía con el lugar del original, era principio de la materia, constituía su primera piel. No obstante, esta no siempre fue percibida como statu quo del cuerpo. Dicha ilusión de naturaleza, la idea de que el hombre ocupa el lugar de cuerpo neutro o, incluso, la percepción de que su cuerpo es un componente implícito o del todo ausente en la idea de la masculinidad, forma parte de un grupo de operaciones performativas que ha necesitado tiempo para perpetrarse. Drag Kings: arqueología crítica de masculinidades espectaculares en Latinx América se propone discutir el porvenir del género en el espacio desigual, plural y contradictorio que hemos llamado Latinx América. Partiendo del drag king show y de lo que proponemos como masculinidad espectacular —aquella masculinidad hiperbólica que usurpa el espacio de privilegio y centralidad que se le otorga a la masculinidad del hombre—, planteamos una sistemática arqueología de la puesta en escena de las muchas masculinidades y su capacidad de generar crisis en el heterosexismo, máquina de producción de sentidos a la que se le ha encomendado la programación binaria del género.

Nathalie Bouzaglo

Tiene un doctorado en literatura latinoamericana por la Universidad de Nueva York. Se especializa en literatura latinoamericana de los siglos XIX y XX, estudios de género y sexualidad, y teoría queer. La profesora Bouzaglo es autora de Ficción adulterada: Pasiones ilícitas del entresiglo venezolano (Premio Fernando Coronil, 2016), que examina las narrativas de adulterio femenino en producciones culturales de finales del siglo XIX para revelar las contradicciones y complejidades de la construcción de una cultura nacional. Su investigación también explora las intersecciones del modernismo, el plagio y el desarrollo del derecho internacional de autor, así como el legado de Oscar Wilde en el imaginario latinoamericano. Es coeditora de Drag Kings: Una arqueología de masculinidades espectaculares en Latinoamérica (Metales Pesados, 2025). Tomando como punto de partida el espectáculo Drag King e introduciendo el concepto de masculinidad espectacular —una masculinidad hiperbólica que usurpa el espacio privilegiado y central tradicionalmente asignado a la masculinidad masculina—, el libro propone una arqueología sistemática de la puesta en escena de múltiples masculinidades y su capacidad para provocar crisis dentro del heterosexismo. Actualmente escribe un libro titulado «El Corsé: Una Anatomía Crítica de la Latinoamérica Fin-de-Siècle», que examina el papel paradójico del corsé en la Latinoamérica fin-de-siècle. Si bien moldeó la cintura deseada y dominó la cultura de consumo, fue simultáneamente criticado por expertos científicos por causar daños irreversibles a los órganos internos, alimentando debates sobre la salud uterina y la medicalización del cuerpo femenino. El proyecto argumenta que el corsé alteró radicalmente la anatomía femenina, sirviendo como una puerta de entrada física y simbólica al órgano más controvertido del fin-de-siècle: el útero. La profesora Bouzaglo llegó a Northwestern en 2006. Ha impartido cursos sobre Ciudadanía y Violencia Urbana en Latinoamérica; Fronteras Culturales/Culturas Fronterizas; y Hogar, Nostalgia y Crímenes Pasionales. Actualmente se desempeña como Directora de Estudios de Pregrado del Departamento de Español y Portugués.

Javier Guerrero

Su investigación se centra en la intersección entre la cultura visual y la sexualidad en Latinoamérica de los siglos XX y XXI. Su investigación se centra en el cuerpo, explorando extensamente las formas inesperadas en que este participa en sus propios procesos materiales, transformándose a veces al desplegar nuevas tecnologías que desestabilizan la esfera simbólica del sexo. También rastrea las múltiples metamorfosis que ha experimentado el cuerpo en el arte, el cine y la literatura contemporáneos, pero también, y de manera más notable, en las intersecciones de estos medios. En los últimos años, Guerrero ha prestado especial atención a nuevas condiciones y cuestiones como la oscuridad, los cuerpos sintéticos y el archivo, impulsando la reevaluación de conocimientos tradicionalmente definidos por oposiciones binarias. Guerrero es autor de Escribir después de morir. El archivo y el más allá (Metales Pesados, 2022); Tecnologías del cuerpo. Exhibicionismo y visualidad en América Latina (Iberoamericana/Vervuert, 2014); un libro sobre el cineasta Mauricio Walerstein (FCN, 2002), y la novela Balnearios de Etiopia (Eterna Cadencia, 2010). Ha editado Relatos enfermos (Conaculta/Literal Publishing, 2015) y coeditado A máquina Pinochet e outros ensaios (Peixe-elétrico, 2016); así como Excesos de Cuerpo. Relatos de contagio y enfermedad en América Latina (Eterna Cadencia 2009, reimpreso en 2012). También ha sido editor invitado de dossiers y volúmenes especiales en revistas revisadas por pares como País Portátil: Venezuelan Contemporary Literature and Arts (Review, 2021); Correspondencias del malestar: cartas, diarios y memorias en emergencia (Perífrasis, 2021); Biopolíticas de la visualidad en la necrópolis contemporánea (Cuadernos de Literatura, 2019) y el dossier de dos volúmenes Cuerpos enfermos/Contagios culturales (Estudios; 2010, 2011). Próximamente se publicará un libro sobre la escritora chilena Diamela Eltit, El hueso literario. Su monografía más reciente, Escribir después de morir. El archivo y el más allá, argumenta que los archivos de escritores y artistas visuales trascienden la condición funeraria tradicionalmente asociada al archivo, dando lugar a nuevas permutaciones que desafían la nítida división entre la vida y la muerte, entre el fin material de un autor y el fin de la producción artística. El libro examina diversos medios y artefactos encontrados en el archivo —fotografías, bocetos, objetos personales e incluso cadáveres— y considera cómo cada uno ofrece una forma de comprender la vida y el cuerpo que cuestiona la noción de la muerte como instancia final de la autoría. Esta obra mira más allá de la muerte para examinar aquello que cobra vida en el más allá, desarrollándose y sobreviviendo independientemente de la mano viva del autor. Por lo tanto, la crítica y/o las comunidades amorosas que permiten la supervivencia del autor desempeñan un papel importante en la separación de la muerte del fin de la producción artística. Al tocar el archivo, despertamos las formas suspendidas en su documentación, documentación que ahora sirve como un anticipo de sus vidas futuras. El archivo se encuentra más allá del circuito cerrado de la vida, más allá de la inspección post mortem; en otras palabras, el archivo simplemente se concibe más allá. En Princeton, Guerrero ha sido Director de Estudios de Pregrado del Departamento de Español y Portugués, director interino del Programa de Estudios Latinoamericanos y ha formado parte de los comités ejecutivos del Programa de Género y Sexualidad, el Programa de Doctorado Interdisciplinario en Humanidades y el Programa de Estudios Latinoamericanos. Su investigación también se ha visto influenciada por simposios, paneles y proyectos especiales como: Archivos Visuales: Un Simposio Interdisciplinario sobre Visualidades, Visibilidades y la Política de la Mirada (2013); Flores Venenosas; Mujeres Radicales en Latinoamérica (2017); El Giro Digital: Diálogos para el Cine Latinoamericano (2017); Drag Kings: Una Arqueología de Masculinidades Espectaculares en Latinoamérica (2019); y el Seminario Rita Segato (2022), entre muchos otros. En 2023, impartirá una segunda edición del seminario global Imágenes en Transición: Arte y Política en la Transición de Chile a la Democracia, con sede en Santiago de Chile. Más allá de Princeton, Guerrero ha sido jurado de premios literarios y cinematográficos como el Premio Fil de Literatura en Lenguas Romances (2022). Ha participado activamente en asociaciones profesionales como la Asociación de Estudios Latinoamericanos. Fue presidente electo de la Sección de Estudios Venezolanos de LASA y copresidente de los departamentos de Estudios Literarios (2020) y Estudios Cinematográficos (2023). También recibió el Premio Sylvia Molloy de la Asociación de Estudios Latinoamericanos al mejor artículo arbitrado en Humanidades publicado en 2016.